1. Home
  2. Art collection
Close-up detail of an artwork displayed at the ambassade hotel.

De kunstcollectie

Ontdek de kunstcollectie van het Ambassade Hotel

CoBrA art: 1948-1951

CoBrA (acroniem voor Kopenhagen, Brussel en Amsterdam) is de belangrijkste Europese avant-gardestroming van na de Tweede Wereldoorlog. Zo'n vijftig experimentele kunstenaars van over het hele continent raakten in de periode 1948-1951 met elkaar verbonden door een directe en spontane manier van uiten. Ze herkenden zich in de experimentele kunst en de kenmerkende theorieën van de Deense, Belgische en Nederlandse oprichters: kunst voor iedereen, door iedereen.

Ze wilden afstand nemen van het academisme en lieten zich inspireren door kindertekeningen, volkskunst en middeleeuwse fresco's. Kortom, door allerlei kunstvormen buiten de klassieke kaders. Samen vormden ze een omvangrijke beweging, met vele aanhangers, manifestaties, uitingen en samenwerkingen in alle kunstdisciplines. Cobra is en blijft van grote betekenis voor zowel de Nederlandse als de internationale kunstwereld.

Artwork displayed in a classic deluxe room at the ambassade hotel.
Dining along the canal with artworks on the walls at brasserie ambassade.
Gang op de eerste verdieping van het Ambassade Hotel met CoBrA-kunstwerken van Wolvecamp aan de muren.

Gegrepen door de uitdrukking begon het management van het Ambassade Hotel eind 2001 met het verzamelen van Cobra-kunst. De collectie omvat op het moment van schrijven ruim 800 kunstwerken.

Amsterdamse impressionisten

Ongeveer 1890 – 1915

De kunstcollectie van het Ambassade Hotel omvat ook een kleine maar interessante selectie werken van Amsterdamse impressionisten, waaronder Isaac Israëls, George Hendrik Breitner, Willem Witsen, Willem Bastiaan Tholen, Floris Verster en Willem de Zwart.

Het Amsterdams impressionisme ontstond aan het einde van de negentiende eeuw, met Breitner en Israëls als belangrijkste vertegenwoordigers. Beiden vonden eindeloze inspiratie in het dagelijks leven van de stad en schilderden drukke straten, voorbijgangers, cafés en werkende mensen. Met hun levendige penseelstreken en onconventionele composities wisten zij de sfeer en dynamiek van een snel veranderend Amsterdam vast te leggen.

Hoewel deze kunstenaars nauw verbonden waren met het stadsleven, richtten zij zich ook op landschappen, portretten en stillevens. Ze deelden een fascinatie voor licht, kleur en sfeer, terwijl ieder een geheel eigen stijl ontwikkelde. Samen bieden hun werken een gevarieerde en intieme blik op het Nederlandse leven rond de overgang naar de twintigste eeuw.